《木兰花》宋词
《木兰花》宋词1
池塘水绿风微暖，记得玉真初见面。
重头歌韵响峥琮。入破舞腰红乱旋。
玉钩阑下香阶畔，醉后不知斜日晚。
当时共我赏花人，点检如今无一半。
【注释】
此词以往日之“歌韵琤琮”、“舞腰乱旋”的热烈场面，对照今日之孤独寂寞，上下片对比强烈，思念之情自然流露出来。全词采用前后互见的手法，有明写，有暗示，有详笔，有略笔，写得跌宕有致，音调谐婉，意韵深长。
首句“ 池塘水绿风微暖”中的“ 水绿”、“风暖”两个细节暗示出时令为春天，好风轻吹，池水碧绿 。这一句是通过眼观身受，暗示词人正漫步园中，这眼前景又仿佛过去的情景，所以引起“记得”以下的叙写。此句将“风”与“水”联在一起，又隐隐形成风吹水动的迷人画面，同时又由池水的波动暗示着情绪的波动，可谓蕴含丰富。
“记得”以下词人写了一个回忆中春日赏花宴会上歌舞作乐的片断。首先以详笔突出了当时宴乐中最生动最关情的场面：“记得玉真初见面。”“玉真”即绝色女子之代称。紧接着“重头歌韵响琤琮，入破舞腰红乱旋。”写这位女子歌舞之迷人。这是此词中脍炙人口的工丽俊语。上下句式音韵完全相同名“重头”，“重头”讲究回环与复叠，故“歌韵”尤为动人心弦 。唐宋大曲末一大段称“ 破”，“入破”即“ 破 ”的第一遍。演奏至此时，歌舞并作，以舞为主，节拍急促，故有“舞腰红乱旋”的描写。以“响琤琮”写听觉感受，以“红乱旋”写视觉感受，这一联写歌舞情态，虽未著一字评语，却赞美之意顿出。
下片第一句“ 玉钩阑下香阶畔 ”，点明一个处所，大约是当时歌舞宴乐之地。故此句与上片若断实联。“醉后不知斜日晚”，作乐竟日，毕竟到了宴散的时候，这句仍写当筵情事。同时，黄昏斜日又象征人生晚景。所以，此句又关今昔，这样就为最后抒发感慨作了铺垫。
张宗橚在《词林纪事》中说：“东坡诗：‘樽前点检几人非，’与此词结句同意。往事关心，人生如梦，每读一遍，不禁惘然。”的确，此词结句“当时共我赏花人，点检如今无一半”，留给读者的回味和思索是深长的。
《木兰花》宋词2
绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去。楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。
无情不似多情苦，一寸还成千万缕。天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
【赏析】
这首词描写一位女子的离愁别恨。词中句句是对情人的怨，语意却极柔婉，饱含着无限的爱与思念，上片描述离愁情景。“绿杨”二句写长亭送别，一个“抛”字传达出“年少”者重功利，轻情爱的冷淡与薄情之态度，为下片“无情”做一铺垫。“楼头”二句丽语精工，生动展现“多情”者之离愁。下片写别后相思。“无情”二句以“无情”之重功利，不知离愁之苦反衬“多情人”重情感，善感离愁之苦，强调多情之寸心相思竟会转化为千丝万缕的愁绪，真是情深苦浓愁无涯。最后以宏观的视野概括了相思情的无限与永恒，“天涯地角”如何？其空间广阔渺远，亦有穷尽，拿它与“相思”情相比，“相思无尽”更胜过“天涯地角”，咏叹了“相思”情的永恒。在咏叹“相思无尽”的同时，也便肯定了相思有多深，离愁有多浓，那么“多情苦”也便有多重。此词写多情者相思离愁之苦，语意柔婉，抒情蕴理，真切含蓄。
《木兰花》宋词3
天涯旧恨，独自凄凉人不问。欲见回肠，断尽金炉小篆香。
黛蛾长敛，任是春风吹不展。困倚危楼，过尽飞鸿字字愁。
古诗简介
《减字木兰花·天涯旧恨》是宋代词人秦观的作品。此词上片写女子独自凄凉，愁肠欲绝；下片写百无聊赖的女主人公困倚危楼。全词通体悲凉，可谓断肠之吟，先着力写内心，再着重写外形，触物兴感，借物喻情，词采清丽，笔法多变，细致入微地表现了女主人公深重的离愁，抒写出一种深沉的怨愤激楚之情。词中出语凝重，显出沉郁顿挫的风致，抑扬分明，有强烈的起伏跌宕之感。
译文
远隔天涯旧恨绵绵，凄凄凉凉孤独度日无人问讯。要想知道我是如何愁肠百结，就像金炉中燃尽的篆香。
长眉总是紧锁，任凭春风劲吹也不舒展。困倦地倚靠高楼栏杆，看那高飞的雁行，字字都是愁。
注释
⑴减字木兰花：词牌名。此调将《偷声木兰花》上下阕起句各减三字，故名。
⑵篆（zhuàn）香：比喻盘香和缭绕的香烟。
⑶黛蛾：指眉毛。
赏析/鉴赏
此词写一女子独处怀人的苦闷情怀。上片写女子独自凄凉，愁肠欲绝；下片写百无聊赖的女主人公困倚危楼。全词先着力写内心，再着重写外形，触物兴感，借物喻情，词采清丽，笔法多变，细致入微地表现了女主人公深重的离愁，抒写出一种深沉的怨愤激楚之情。“天涯”点明所思远隔，“旧恨”说明分离已久，四字写出空间、时间的悬隔，为“独知凄凉”张本。
独居高楼，已是凄凉，而这种孤凄的处境与心情，竟连存问同情的人都没有，就更觉得难堪了。“人”为泛指，也包括所思念的远人，这两句于伤离嗟独中含有怨意。如此由情直入起笔颇陡峭。
“欲见回肠，断尽金炉小篆香。”是说要想了解她内心的痛苦吗？请看金炉中寸寸断尽的篆香！篆香，盘香，因其形状回环如篆，故称。盘香的形状恰如人的回肠百转，这里就近取譬，触物兴感，显得自然浑成，不露痕迹。“断尽”二字着意，突出了女主人公柔肠寸断，一寸相思一寸灰的强烈感情状态。这两句哀怨伤感中寓有沉痛激愤之情。上片前两句直抒怨情，后两句借物喻情，笔法变化有致。
过片“黛蛾长敛，任是春风吹不展。”从内心转到表情的描写。人们的意念中，和煦的春风给万物带来生机，它能吹开含苞的花朵，展开细眉般的柳叶，似乎也应该吹展人的愁眉，但是这长敛的黛蛾，却是任凭春风吹拂，也不能使它舒展，足见愁恨的深重。“任是”二字，着意强调，加强了愁恨的分量。这两句的佳处是无理之妙。读到这两句，眼前便会浮现在拂面春风中双眉紧锁"，脉脉含愁的女主人公形象。
结拍“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁。”结拍两句，点醒女主人公独处高楼的处境和引起愁恨的原因。高楼骋望，见怀远情殷，而“困倚”、“过尽”，则骋望之久，失望之深自见言外。旧有鸿雁传书之说，仰观飞鸿，自然会想到远人的书信，但“过尽”飞鸿，却盼不到来自天涯的音书。因此，这排列成行的“雁字”，困倚危楼的闺人眼中，便触目成愁了。两句意蕴与温庭筠《望江南·梳洗罢》词“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋洲”相似，而秦观的这两句，主观感情色彩更为浓烈。
此词通体悲凉，可谓断肠之吟，尤其上下片结句，皆愁极伤极之语，但并不显得柔靡纤弱。词中出语凝重，显出沉郁顿挫的风致，读来愁肠百结，抑扬分明，有强烈的起伏跌宕之感。
《木兰花》宋词4
减字木兰花·斜红叠翠
向子湮
斜红叠翠，何许花神来献瑞。粲粲裳衣，割得天孙锦一机。
真香妙质，不耐世间风与日。着意遮围，莫放春光造次归。
这是一首咏唱春日百花争艳的迷人景象的词作。写得艳丽浓郁，光采照人，真可谓字字珠玑，行行锦绣。但言语深处，隐然有伤感意。
上阕仅用寥寥四句，便写出了一片花团锦簇、灿烂照眼的艳阳春光。“斜红叠翠，何许花神来献瑞”中，前句使用代称手法，以“红”代花，以“翠”代叶，达到含蓄而不直露的效果；一个“斜”字，写出花朵娇柔多姿、毫不呆板之态，一个“叠”字，则强调了叶片争茂繁密的长势。后一句是对眼前花繁叶茂的美景充满惊奇地赞叹，“何许”，即何处；“献瑞”中的“瑞”是祥瑞、吉祥之义。春天到来，百花盛开，千朵万朵的红花在翠绿的枝叶映衬下明艳照眼，这是何处飞来的花神为点缀人间作出的精心奉献！“粲粲裳衣，割得天孙锦一机”二句，仍然着意写花态之美，前句采用了拟人手法，径直以穿衣着裳的“花神”指花；“粲粲”是鲜明的样子。后句中的“天孙”即织女星，《史记·天官书》中有“河鼓大星……其北织女。织女，天女孙也”的记载，在这里则指神话中精于织锦的织女。这两句的意思是说：花神们身上色泽鲜艳、光华夺目的衣裙，都是用从天上手艺最高的织女的织锦机上割下的锦绣制成。这般景象只应天上才有，人间能得几回看到！这是词人对令人陶醉的春光发出的由衷的赞叹。
下阕四句写花的内在质地与对春光的爱惜。“真香妙质，不耐世间风与日”中，以纯“真”写花的香，以美“妙”写花的质，真可谓玉质天香，它们怎能经受得住浊世间的狂风吹与烈日晒的摧残！“着意遮围”之句承上启下，要小心翼翼地为百花遮风挡雨，不使它受伤害，只这样做还不行，要使百花常开不败，关键的是“莫放春光造次归”，一定要拉住春光，千万不要让它轻易随便地归去。这是词人发自心底的呼声，写尽了对盛开的充满生气、携着春光的繁花的缱绻之情。
若沿袭自《诗经》、《楚辞》以来的传统来看，词人显然是以香花喻君子，“真香妙质”之句可见；而摧残香花的“风”、“日”则隐喻朝中奸佞的权臣。这便给予该词以深刻的社会含义。据该篇后记文字“绍兴壬申春，芗林瑞香盛开，赋此词。是年三月十有六日辛亥，公下世。此词，公之绝笔也”，可知这首词写于南宋高宗绍兴二十二年（1152）“瑞香盛开”的春天；因词人自号“芗林居士”，可见“芗林”系指其所居之处；是年三月十六日词人要执意挽留的“春光”尚未归去，而词人却辞世而长去了，这首留世词作，便成了他向世人向春光告别的绝笔了。
《木兰花》宋词5
《木兰花慢》辛弃疾宋词赏析
木兰花慢
辛弃疾
中秋饮酒将旦，客谓前人诗词有赋待月，无送月者，因用《天问》体赋。
可怜今夕月，向何处、去悠悠？
是别有人间，那边才见，光影东头？
是天外空汗漫，但长风浩浩送中秋？
飞镜无根谁系？
姮娥不嫁谁留？
谓经海底问无由，恍惚使人愁。
怕万里长鲸，纵横触破，玉殿琼楼。
虾蟆故堪浴水，问云何玉兔解沉浮？
若道都齐无恙，云何渐渐如钩？
辛弃疾词作鉴赏
在中国古典诗词中，咏月诗不可胜计，咏月词也多得不可胜数。但是，真正能千古流传，脍炙人口的，却并不很多，如苏东坡的《水调歌头》（明月几时有）就是。而辛弃疾的这首仿屈原《天问》体的《木兰花慢》词，由于它打破了历来咏月的成规，发前人之所未发，充分表现了作者丰富的想象力和大胆的创新精神，而别具一格，成为千古绝唱。
战国时代，楚国大诗人屈原曾写过一篇《天问》，全篇是对天质问，一连问了一百七十多个问题。辛弃疾使用《天问》体，而创作的这首《木兰花慢》，构思新颖，想象奇瑰，与一般写悲欢离合的词人不同，他不思乡，不怀人，不吊古，而是紧紧抓住黎明前的刹那时间，象伟大诗人屈原那样，驰骋想象的翅膀，连珠炮似的对月发出一个个疑问，把有关月亮的一些优美神话传说和生动比喻交织成一幅形象完美的绚丽图画，给人以极大的艺术享受。请看他那妙趣横生的发问是：今晚的月亮是多么可爱，悠悠忽忽地向西走，它究竟要到哪里去呢？接着又问：是另外还有一个人间，那边刚好看到你升起在东头呢？还是在那天外广阔的宇宙，空无所有，只有浩浩长风把这美好的中秋月送走呢？它象一面飞入天空的宝镜，却不会掉下来，难道是谁用一根无形的长绳把它系住了吗？这些问题，问得异想天开，而又饶有兴味。传说后羿请不死药于西王母，羿妻姮娥窃以奔月，离开人间而独居于广寒宫。于是，作者又发问：月宫里的嫦娥直到如今没有出嫁，不知又是谁把她留住了呢？听说月亮游过海底，可又无从查问根由，这事真是不可捉摸，而叫人发愁。我怕大海中万里长鲸横冲直撞，会触破月宫的玉殿琼楼。月从海底经过，会水的虾蟆不用担心，可是那玉兔何曾学会游泳呢？如果这一切都安然无恙，那么，又为何逐渐变成弯钩模样？词人这一连串的发问，把我们带入了富于浪漫色彩的神话世界，想象新奇，幽默而又妩媚，问得奇，问得妙。
当然，稼轩写这首词不只是驰骋艺术才思而已，其中也有着作者对客观自然现象的深入观察，作出了大胆的猜测。在诗词中，向月亮发问，前已有之，不算什么发明创造。如李白的青天有月几时来，我今停杯一问之，苏东坡的明月几时有，把酒问青天等等，然而，这首词中所提出的一些疑问，表达了作者对自然现象的大胆猜测，却是前人所不及的。月亮绕地球旋转这个科学现象的发现，曾引起天文学界的革命。而在哥白尼前三、四百年，宋代词人辛弃疾在观察月升月落的天象时，已经隐约猜测到这种自然现象了。王国维在《人间词话》中说：稼轩中秋饮酒达旦，用《天问》体作《木兰花慢》以送月曰：可怜今夕月，向何处，去悠悠？是别有人间，那边才见，光影东头？‘词人想象，直悟月轮绕地之理，与科学家密合，可谓神悟！在宋代词人中，辛弃疾一向被推为豪放派的代表作家所谓豪，就是豪纵跌宕，横绝古今；所谓放，就是雄放恣肆，别开天地。辛弃疾的词，的确达了这种境界。他这首用《天问》体写词，通篇设问，一问到底，这在宋词中是一创格，表现出作者大胆创新、不拘一格的艺术气魄。它打破了词的上下片的界限，一口气对月发出一连串的疑问。词的用韵也完全适应豪纵激宕的感情，读起来一气贯注，势如破竹。并且多用散文化句式入词，使词这种形式更能挥洒自如地表现思想感情，给作品带来不可羁勒的磅礴气势。并且，这首词还有其另外一层含义，即作者对国家命运的忧思。在这首词中，作者以皎洁的圆月象征大宋江山，而对它的命运忧心忡忡，怕万里长鲸，纵横触破，玉殿琼楼，强烈地透露出作者对误国误民的奸邪势力的憎恶之情，表达了他对南宋朝廷命运和前途的深深忧虑，寓意深刻。
《木兰花》宋词6
原文：
《木兰花慢·可怜今夕月》
中秋饮酒将，客谓前人诗词有赋待月，无送月者，因用《天问》体赋。
可怜今夕月，向何处，去悠悠？是别有人间，那边才见，光影东头？是天外。空汗漫，但长风浩浩送中秋？飞镜无根谁系？姮娥不嫁谁留？
谓经海底问无由，恍惚使人愁。怕万里长鲸，纵横触破，玉殿琼楼。虾蟆故堪浴水，问云何玉兔解沉浮？若道都齐无恙，云何渐渐如钩？
古诗简介
在中国古典诗词中，咏月诗不可胜计，咏月词也多得不可胜数。但是，真正能千古流传，脍炙人口的，却并不很多，而辛弃疾的这首仿屈原《天问》体的《木兰花慢》词，由于它打破了历来咏月的成规，发前人之所未发，充分表现了作者丰富的想象力和大胆的创新精神，而别具一格，成为千古绝唱。
译文
今夜可爱的月亮娇媚千般，你向什么地方走去，悠悠慢慢？是不是天外还有一个人间，那里的人刚刚看见月亮升起在东边？茫茫的宇宙空阔无沿，是浩浩长风将那中秋的明月吹远？是谁用绳索系住明月在天上高悬？是谁留住了嫦娥不让她嫁到人间？
据说月亮是经海底运转，这其中的奥秘无处寻探，只能让人捉摸不透而心中愁烦。又怕那长鲸在海中横冲直撞，撞坏了华美的月中宫殿。蛤蟆本来就熟悉水性，为什么玉兔也能在海中游潜？假如说这一切都很平安，为什么圆月会渐渐变得钩一样弯？
注释
①将旦：天快亮了。
②《天问》体：《天问》是《楚辞》篇名，屈原作，文中向“天”提出了一百七十多个问题，用《天问》体即用《天问》的体式作词。
③可怜：可爱。
④悠悠：遥远的样子。
⑤别有：另有。
⑥光影东头：月亮从东方升起。光影：指月亮。
⑦天外：指茫茫宇宙。
⑧汗漫：广阔无边.
⑨送中秋：送走了中秋明月。
⑩飞镜：喻明月。
1、妲娥：传说中的月中仙女嫦娥。
2、“谓经海底问无由，恍惚使人愁”两句：意思是据人说月亮运行经过海底，又无法探明其究竟，真让人不可捉摸而发愁。谓：据说。问无由：无处可询问。恍惚：模模糊糊、隐隐约约。
3、“怕万里长鲸，纵横触破，玉殿琼楼”三句：意思是如果月亮果真是从海底经过，就怕海中的鲸鱼横冲直撞，把月中的玉殿琼楼撞坏。长鲸：巨大的鲸鱼。纵横：横冲直撞。玉殿琼楼：代指月亮。神话传说云月亮中有华丽的宫殿名广寒宫。
4、“虾蟆故堪浴水，问云何玉兔解沉浮”两句：意思是蛤蟆本来就会游泳，月经海底对它并无妨害，为什么玉兔也能在海中沉浮？虾蟆：蛤蟆。传说月中有蟾蜍（蛤蟆）。故：本来。堪：能够。云何：为什么。玉兔：传说中月亮上有白兔在捣药。解沉浮：识枷生，会游泳。
5、若道：假如说。
6、无恙：安好，无损伤。
7、渐渐如钩：圆月慢慢变成弯月。
赏析/鉴赏
创作背景
这首词是辛弃疾在上饶带湖闲居时的作品。辛词继承《楚辞》的传统是多方面的，像这首直接用“天问体”来表现，也是一例。
原文鉴赏
本词创作时间无从确考，是一首题材和体裁都新颖别致，具有浪漫主义色彩的送秋词。
从体裁上看，战国时代楚国诗人屈原曾作《天问》，通篇设问，一连问了一百七十多个问题。辛弃疾在这首《木兰花慢》词中既不思乡吊人，也不怀古伤今，而摹仿屈原的《天问》体，创造性地采用问句形式，打破上下片换意的定格，就明月西沉后的去向接连提出了九个问题，这在唐宋词宋词中是一创格，表现出作者大胆创新、不拘一格的艺术气魄。向月亮发问的诗词前已有之，如李白的“青天有月来几时，我欲停杯一问之”；苏轼的“明月几时有，把酒问青天”，而通篇发问，一问到底的仅有辛弃疾此作。同时，词的用韵也完全适应豪纵激宕的感情，读起来一气贯注，势如破竹。并且多用散文化句式入词，使词这种形式更能挥洒自如地表现思想感情，给作品带来不可羁勒的磅礴气势。
从内容上看，“前人诗词有赋待月，无送月者”，前人写月，多思乡、怀人、吊古之情，此词抛开这一切，将有关月亮的深沉的富有哲理性的思考和神话传说，融汇交织成一幅深邃而美丽的神奇画卷，给人以极大的艺术享受。作者别开生面就明月西沉而赋，并由此展开瑰丽奇特的想象，从广阔的太空，再到到深幽的海底，深情地提出了一系列问题：悠悠月儿将运行到何处去？天外是否另有人间？这里月落时，那里的月亮是否刚刚从东方升起？反映了作者对客观自然现象的深入观察与思索，并作出了大胆的猜测，其中有许多暗合现代科学，具有朴素唯物主义思想。早于哥白尼三四百年的辛弃疾，对天体宇宙，对月出月落的自然现象发出这样的问题，显示出聪明智慧和朦胧的科学探索精神。作者在发问中，将神话传说中的嫦娥、玉兔、蟾蜍、广寒宫等巧妙地编织进去。忽而天上，忽而海中，忽而人间，忽而月宫。创造出丰富绚烂、神奇多姿的浪漫主义艺术形象，使人在对神秘宇宙的探索思考中，同时得到了美的艺术享受，不失为一篇咏月、送月佳制。
作者打破上下阕分工（上阕写景、下阕抒情）的定格，“换头”不变，上下一气浑融，打破词要温婉的传统，以诗为词，以文为词，将诗和散文句法，融入词中，大大增加了词的表现力。上阕就月的去、来、系、留展开想象思考。下阕就月经海底，生出疑问和忧愁。不作生硬的比附、影射，然忧国之思从忧月之中透出。辛弃疾以皎洁的圆月象征大宋江山，而对它的命运忧心忡忡，“怕万里长鲸，纵横触破，玉殿琼楼”，强烈地透露出辛弃疾对误国误民的奸邪势力的憎恶之情，表达了他对南宋朝廷命运和前途的深深忧虑，寓意深刻。全词即景发问，中间穿插神话传说．最后以景收束，放的开，收得拢，戛然而止、发人深思。
综观全词一气呵成，紧凑连贯，读来势同破竹。词的视野广阔，构思新颖，想象丰富，既有浪漫主义色彩，又包含生活逻辑，且有难能可贵的科学断想，打破前人咏月的陈规，道前人所未道，发前人所未发，其意义较那些对月伤怀的作品寄托深远，其境界较那些单纯描写自然景物的咏物词更高一筹。
《木兰花》宋词7
宋词三百首·辛弃疾《木兰花慢·滁州送范倅》
老来情味减，对别酒，怯流年。
况屈指中秋，十分好月，不照人圆。
无情水，都不管，共西风只管送归船。
秋晚莼鲈江上，夜深儿女灯前。
征衫，便好去朝天。
玉殿正思贤。
想夜半承明，留教视草，却遣筹边。
长安故人问我，道愁肠殢酒只依然。
目断秋霄落雁，醉来时响空弦。
作品赏析
【注释】：
稼轩词多是感时抚事之作，并且词情豪放。即或是送别词，也多是慷慨悲吟，本词即是如此。这首词是作者于宋孝宗乾道八年（1172）作的。作者借送别的机会，倾吐自己满腹的忧国深情，在激励友人奋进之时，又宣泄了自己壮志难酬的苦闷，慷慨悲凉之情，磊落不平之气，层见叠出。
上阕头三句“ 老来情味减，对别酒，怯流年。”陡然而起，直抒胸臆，以高屋建瓴之势笼罩全篇。苏轼有“对尊前，惜流年”的词句（《江神子·冬景》），此处便化用了但感觉更深沉悲慨 。词人意有所郁结，面对别酒随事触发。本意虽含而未露，探其幽眇，“老来”两字神貌可鉴。词人作此词时正值壮年，何以老迈自居，心情萧索至此呢？词人存其弱冠之年“突骑渡江 ”，率众南归后 ，正拟做一番扭转乾坤的事业，不料竟沉沦下僚，辗转宦海。乾道八年他出任滁州知州，乃是大材小用，况且朝廷苟安，北伐无期，旌旗未展头先白，怎能不“对别酒，怯流年呢？”“况屈指中秋，十分好月，不照人圆 。”作者身处政治逆境中，对于寒暑易节，素魄盈亏，特别敏感，双眼看友人高蹈离去，惜别而外，另有衷曲，于是浮想联翩，情思奔涌 。“无情水都不管，共西风、只管送归船 。”“都不管 ”和“只管”道尽“水”与“西风”的无情，一语双关。既设想了友人别后归途的情景，又暗喻范氏离任乃朝中局势所致。以西风喻恶势力，在辛词中不乏其例。如“吴楚地，东南坼。英雄事，曹刘敌。被西风吹尽，了无尘迹。”（《满江红》）归船何处去？联想更深一层 。“秋晚莼鲈江上，夜深儿女灯前 。”笔锋陡转，变刚为柔，一种浑厚超脱的意境悠然展现出来，前句用张翰的故事，后句用黄庭坚的诗意，使人读之翕然而有“归欤”之念。此二句当是悬想范倅离任后入朝前返家的天伦之乐。
下阕，转到送别主旨上 。“征衫 ，便好去朝天，玉殿正思贤 。”由上阕末句初跌而出，格调转亢，与上面“归欤”之境构成迥然不同的画面。词人有意用积极精神，昂扬语调，为友人入朝壮色。头二句言友人入朝前勤劳忠奋，三句言朝廷求贤若渴 。“想夜半承明，留教视草，却遣筹边 ”，好一派君臣相得，振邦兴国的景象！夜里在承明庐修改诏书，又奉命去筹划边事，极言恩遇之深。承明，庐名，是汉代朝官值宿（犹后代的值班）之地，词里借指宫廷。这几句寄托了词人的理想，表明愿为光复中原竭股肱之力、效忠贞之节，大有“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙”（李白《永王东巡歌 》）的气概。下面再一转折，将滔滔思潮訇然闸住 。“长安故人问我，道愁肠殢酒只依然”，变奋激昂扬为纡徐低沉。倘若友人去了京城，遇到老朋友，可以告诉他们 ，自己仍然是借酒销愁，为酒所困。长安，这里代指南宋都城临安 。“愁肠殢酒”乃化用唐未韩偓《有忆 》诗“肠殢…酒人千里”句，殢是困扰之意。话语外表露出自己报国无门的无限悲愤。
前面几经翻跌，蓄意蓄势，至结尾 ，突然振拔：“目断秋霄落雁，醉来时响空弦 ”。词人醉中张弓满月，空弦虚射，却惊落了秋雁，真乃奇思妙想 。“目断”两字极有神韵 ，其实是翻用《战国策》“虚弓落病雁”的典故，可是不着痕迹。一个壮怀激烈、无用武之地的英雄形象通过这两句显现出来，他的情怀只能在酒醉后发泄出来。正如清陈廷焯说 ：“稼轩有吞吐八荒之慨而机会不来 ，…… 故词极豪雄而意极悲郁。”（《白雨斋词话》）
这首词在艺术手法上的高明之处在于联想与造境上。丰富的联想与跌宕起伏的笔法相结合，使跳跃性的结构显得整齐严密 。全词的感情由联想展开。“老来情味减”一句实写，以下笔笔虚写，以虚衬实。由“别酒”想到“西风”，“归船”；由“西风”、“归船”想到“江上 ”，灯前下边转到朝廷思贤，再转到托愁肠殢酒，最后落到醉中发泄。由此及彼 ，由近及远；由反而正，感情亦如江上的波涛大起大落，通篇蕴含着开阖顿挫、腾挪跌宕的气势，与词人沉郁雄放的风格相一致。
《木兰花》宋词8
寒食节借景抒情
龙头舴艋吴儿竞，笋柱秋千游女并。芳洲拾翠暮忘归，秀野踏青来不定。
行云去后遥山暝，已放笙歌池院静。中庭月色正清明，无数杨花过无影。
古诗简介
此词题为“乙卯吴兴寒食”，既是一幅寒食节日的风俗画，又是一曲耄耋者恬静的夕阳颂。词的上片极写节日的欢乐，下片写欢乐后的幽静。上片从一旁观老翁的眼中写出热闹景象，热闹的景象中仍含有宁静的心情；下片幽静的月色下特意写了柳絮暗飘，亦可谓静中有动。
注释
⑴《木兰花》：即《玉楼春》。“乙卯”，宋神宗熙宁八年（1075），作者八十六岁。“吴兴”，今浙江湖州市。“寒食”见上卷薛昭蕴《浣溪沙》之二注（35页）。
⑵舴艋：指竞赛的龙船。“舴艋”，小船，从“蚱蜢”取义。
⑶笋柱：秋千架的形状。“秋千”今通作秋千。秋千乃后起的.名字。
⑷“水中可居者”，见《尔雅·释水》。亦可泛称水边。“拾翠”见上卷李珣《南乡子》之四注（45页）。拾翠鸟的羽毛，以点缀首饰。这里不过借来比喻女子春游。杜甫《秋兴》八首之：“佳人拾翠春相问。”
⑸踏青：阴历二、三月出游郊外，以寒食清明为盛，名踏青。
⑹行云：指天上的云彩，亦借指美人，是双关语。用宋玉《高唐赋》，见上卷冯延巳《蝶恋花》之四注（53页）。
⑺放：古代歌舞杂戏，呼唤他们来时，叫“勾队”；遣他们去时，叫“放对”，略如现在放假放学的“放”。
⑻上片繁华境界，下片幽静。由人去而夜静，由云散而月明，逐步写来。“无数杨花”一句，说飞絮漫天，却不遮明月，说“无影“更无声，极静中有动态。
赏析/鉴赏
开篇写的是吴中健儿驾舞龙舟，水面飞驶竞渡的壮观场面。舴艋是江南水乡常见的一种形体扁窄的轻便小舟，饰以龙头，就是乡民为节日临时装置的简易龙舟，虽无锦缆雕纹，却富乡土特色。着一“竞”字既写出了划桨人的矫健和船行的轻疾，又可以想见夹岸助兴的喧天锣鼓和争相观看的男女老少。
寒食是古代女子的一个节日，这一天姑娘们特别高兴，她们可以放下女红，走出闺房，双双对对，打着秋千，尽兴游乐。“笋柱秋千游女并”句便说游女荡秋千。“笋柱”指竹制的秋千架。三、四句用一联工整的对句描写姑娘们拾翠、游人们踏青，乐而忘返的情景。“芳洲”、“秀野”使人想见郊野草木竞秀、春光明媚的诱人景色。“拾翠”原指采拾翠鸟的羽毛，语出曹植《洛神赋》“或采明珠，或拾翠羽”，后亦泛指妇女水边野外游春之事。“踏青”即春天出城到郊外游览。古代诗词中常以踏青和拾翠并提，如吴融《闲居有作》：“踏青堤上烟多绿，拾翠江边月更明”。这一联泛写寒食游春的活动，与前面赛龙舟、打秋千相配合，有点有面，主次分明。词之上片着重写人事，通过热闹的场景，描写春光的美好和游人的欢乐。
下片转为写景，通过静谧优美的夜景，反衬白昼游乐的繁盛。一动一静，互相映衬，收到很好的艺术效果。由动景换静景，画面跳跃很大，但过片却很自然：“行云去后遥山暝，已放笙歌池院静”，前句说云去山昏，游人散后，郊外一片空寂，为上片作结。
后句说笙歌已歇，喧嚣一天的池院，此刻显得分外清静，一“静”字又引出下面的景语。
结拍以写景工绝著称。朱彝尊《静志居诗话》说：“张子野吴兴寒食词‘中庭月色正清明，无数杨花过无影’，余尝叹其工绝，世所传‘三影’之上。”月色清明，甚至可以看见点点杨花飞舞；而花过无影，又显得清辉迷蒙，明而不亮，庭中一切景物都蒙上一层轻雾，别具一种朦胧之美。不仅如此，两句还寓情于景，反映出作者游乐一天之后，心情恬淡而又舒畅。词人虽年事已高，但生活情趣很高，既爱游春的热闹场面，又爱月夜的幽静景色。他白昼，与乡民同乐，是一种情趣；夜晚，独坐中庭，欣赏春宵月色，又是一种情趣。
此词是一篇韵味隽永的佳作。整首词从热烈欢快渐趋恬静宁谧，成功地表达出一个悠闲的耋耄老人所独有的心理状态。全词情景交融，艺术效果颇佳。有人说其末句堪与使作者闻名于世的“三影”合称“四影”，可谓深得此词之妙。
《木兰花》宋词9
别后不知君远近，触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问？夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。故攲单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。
注释
① 鱼沉：鱼不传书。指无音讯。
② 秋韵：秋声，秋天的韵味。
③ 攲：倾斜。单枕：孤枕。
④烬：灯芯烧尽成灰。
翻译
离别后不知你的行程远近，进入眼帘的都是凄凉景象，生出几多烦闷!你越走越远，渐渐断了书信；水面宽阔，鱼儿深藏，到何处去寻问你的音讯？
深夜里大风吹得竹林敲击着凉秋的声韵，千万片竹叶千万种声响都充满着怨恨。故意斜倚着单枕想到梦中将你寻觅，可惜梦没有做成，灯芯也化为灰烬。
赏析
这是一首写闺中思妇离愁别恨的词。上片侧重从思妇情思追踪行人角度抒情；下片变换视角，侧重从思妇自身处境的角度描写思妇秋夜难眠，独伴孤灯的愁苦。全篇突出一个“恨”字，层层递进，深沉婉约。把一个闺中独居的女子在爱人离别后的凄凉悲愁以及对杳无音讯的无情之人的怨恨，刻画得淋漓尽致。
《木兰花》宋词10
秋千院落重帘暮，彩笔闲来题绣户。
墙头丹杏雨余花，门外绿杨风后絮。
朝云信断知何处？应作襄王春梦去。
紫骝认得旧游踪，嘶过画桥东畔路。
【简析】
词人游春，于暮色苍茫中，来到一处院落，只见秋千，不闻人语，帘幕深深，更觉落寞。便忆起昔年今日，所谓伊人，曾当窗题来着。眼前墙头红杏依旧，门外绿杨依旧，只是经过一场风雨，地上有一些落花和柳絮，不可收拾。这许是陈家，许是沈家，可小云、小频们呢？她们或许仍为歌女，在别处为人制造欢乐罢。难道过去真是一场春梦？不，紫骝马分明还记得过去遛过的路，这画桥东边的路。走着走着，紫骝马分明还记得过去遛过的路，这画桥东边的路，走着走着，紫骝马突然嘶鸣起来，徘徊好一阵，才怏怏离去。
【赏析】
晏几道写情沉郁顿挫，除感情真挚外，艺术表现上也别具一格，这就是：以婉曲的方式表情达意，尽量避免尽情直泻。此词充分体现了这一特点，是一首以深婉含蓄见长的言情词。
上片前两句写旧地重游时似曾相识的情景。在这秋千院落、垂帘绣户之内，仿佛有一位佳人在把笔题诗。佳人是谁，词中未作交代。然从过片朝云二字来看，可能是指莲、鸿、苹、云中的一位。秋千院落，本是佳人游戏之处，如今不见佳人，唯见秋千，已有空寂之感；益之以重帘暮一词，暮色苍茫，帘幕重重，其幽邃昏暗可知。在这种环境中居住的佳人，孤寂无聊，何以解忧？彩笔闲来题绣户一句，作出了回答。彩笔，即五色笔，相传南朝梁代江淹，才思横溢，名章隽语，层出不穷，后梦中为郭璞索还彩笔，从此作品绝无佳者。这位佳人闲来能以彩笔题诗，可见位才女。题绣户者，当窗题诗耳。一位佳人当窗题诗之美景，当系词人旧地重游所想见的，这位佳人已经不在了。
上片歇拍两句，主要写词人从外面所看到的景色，以及由此景色所触发的情思。此时词人恍如从幻梦中醒来，眼前只见一枝红杏出墙头，几树绿杨飘白絮。美丽的景色勾起美好的回忆，那红杏就象昔日佳人娇艳的容颜，经过风吹雨打已变得憔悴；那绿杨飘出的残絮又好似词人漂泊的行踪，幸喜又回到故枝。这工整的一联，韵致缠绵，寄情深远，以眼前景，写胸中情，意寓言外。
过片用楚襄王梦遇巫山神女的典故，表达对这位佳人的怀念。据《小山词》自序云，莲、鸿、苹、云四位歌妓，后来俱流转于人间，不知去向。这里说佳人象朝云一样飞去，从此音信杳然，也许又去赴另一个人的约会。事虽出于猜想，但却充满关切之情，从中也透露了这位女子沦落风尘的消息。惝恍迷离，昨梦前尘，尽呈眼底。
结拍词意陡转，从佳人写到自己。然而似离仍合，虚中带实，形象更加优美，感情更加深挚。词人不说这位佳人的住处他很熟悉，而偏偏以拟人化的手法，托诸骏马。这一比喻很符合词人作为贵家子弟的身分，可知词人确曾身骑骏马，来到这秋千深院，与玉楼绣户中人相会。由于常来常往，连马儿也认得游踪了。紫骝骄嘶，柳映画桥，意境极美，这是虚中写实，实中有虚。清人沈谦说：填词结句，或以动荡见奇，或以迷离称胜，著一实语，败矣。康伯可‘正是销魂时候也，撩乱花飞’；晏叔原‘紫骝认得旧游踪，嘶过画桥东畔路’；秦少游‘放花无语对斜晖，此恨谁知’，深得此法。（《填词杂说》）所说颇中肯綮。
此词以深婉含蓄见胜。黄蓼园《蓼园词选》分析此词：首二句别后，想其院宇深沉，门阑紧闭。接言墙内之人，如雨余之花；门外行踪，如风后之絮。后段起二句言此后杳无音信，末二句言重经其地，马尚有情，况于人乎？然而，这些意蕴，作者都未实说，而是为读者留下了充分的想象空间。
